Edições Anteriores - 1o de Setembro - Quarteto Paulo Bosisio

O mês de setembro é dedicado à música de câmara. E eis que trazemos para a série Unirio Musical uma programação de altíssimo nível, contando coma participação de músicos de ponta de nossa cidade. Começando com o ilustríssimo Quarteto Bosisio formado por Paulo Bosisio, Carlos Mendes,Dhyan Toffolo e Mateus Cecatto.

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Continuamos o mês com os espetáculos do II Festival Internacional de Música Brasil-Alemanha. E para finalizar um concerto “Prata da Casa”: os professores Hugo Pilger (violoncelo), Lúcia Barrenechea (piano) e Mariana Salles (violino), curadora deste mês, se reúnem para interpretar o Trio em ré menor, op. 49 de Mendelssohn.
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O Quarteto Bosisio, criado originalmente na década de 1980, com outra formação, apresentou-se em diversas salas de concerto do Brasil e do exterior, sempre com enorme sucesso da crítica especializada e do público. Participou da programação oficial de diversas séries importantes, gravou para várias emissoras de rádio e televisão e também para a indústria fonográfica. Em 2009 foi recriado com Paulo Bosisio, Carlos Mendes, Dhyan Toffolo e Mateus Cecatto e já tem uma extensa agenda de apresentações programada.
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I violino: Paulo Bosisio

II violino: Carlos Mendes

Viola: Dyhan Toffolo

Cello: Mateus Ceccato

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Quarteto Paulo Bosisio

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Programa apresentado:

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Quarteto de Cordas (1975) - Ernst MAHLE

• - Moderato
• - Andantino
• - Vivo

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La Oración Del Torero - Joaquin TURINA
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Quarteto de Cordas em Lá menor (Rosamunde) - Franz Schubert

• - Allegro ma non troppo
• - Andante
• - Minuetto
• - Allegro moderato

Edições Anteriores - 25 de Agosto - GNU – Grupo Novo da UNIRIO

A Série UNIRIO Musical traz Música Nova na UNIRIO como tema do mês de agosto. Esta série de concertos de música contemporânea completa nove anos de atividade contínua e crescente desde seu início no segundo semestre letivo de 2000. O objetivo inicial, apresentar trabalhos compostos por alunos do Bacharelado em Composição, foi ampliado nos anos seguintes para o formato atual, montagem e realização de obras de compositores brasileiros e estrangeiros, modernos e contemporâneos. A curadoria é do prof. Caio Senna.

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O Grupo Novo da UNIRIO (GNU) foi criado em 2003, por músicos - instrumentistas, compositores e regentes - desta universidade, interessados em interpretar o repertório camerístico contemporâneo em suas múltiplas facetas. Desde sua criação, o grupo – sob a direção do compositor e professor Marcos Lucas - tem estreado inúmeras obras de compositores brasileiros e estrangeiros, muitas das quais especialmente compostas para o grupo. O grupo tem se apresentado regularmente em salas de concerto, teatros e centros culturais no Rio de Janeiro, com destaque para os Fóruns de Composição Musical da UNIRIO, as Bienais de Música Brasileira Contemporânea e os Panoramas da Música Brasileira Atual.

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Maria Carolina Cavalcanti e Márcio Angelotti, flautas

Pablo Panaro e Antônio Ziviani, pianos

Vicente Alexim, clarinete

Anderson Pequeno, violino

Gabriel Lucena, violão

Diana Maron, soprano

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Marcos Lucas, direção musical

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Programa apresentado

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GNU – Grupo Novo da UNIRIO

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• Ciclo ___________ Sérgio Roberto de Oliveira
• Nó __________ Neder Nassaro
• Intensões Breves __________ J. Orlando Alves
• Quatro Miniaturas __________ Alexandre Schubert
• A Glória da Criação está em sua Infinita diversidade __________ Caio Senna
• Cinerário __________ Luciano Leite Barbosa
• Gnusianas __________ Marcos Lucas

Edições Anteriores - 18 de Agosto - Jean-Pierre Caron

A Série UNIRIO Musical traz Música Nova na UNIRIO como tema do mês de agosto. Esta série de concertos de música contemporânea completa nove anos de atividade contínua e crescente desde seu início no segundo semestre letivo de 2000. O objetivo inicial, apresentar trabalhos compostos por alunos do Bacharelado em Composição, foi ampliado nos anos seguintes para o formato atual, montagem e realização de obras de compositores brasileiros e estrangeiros, modernos e contemporâneos. A curadoria é do prof. Caio Senna.

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Jean-Pierre Caron nasceu no Rio de Janeiro, em 1982. Ele é ativo tanto na cena acadêmica de música contemporânea quanto no underground, e compõe música para instrumentos acústicos e para meios eletrônicos, além de improvisar ao piano, ao laptop ou ao sintetizador.
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Fez seus estudos de composição na Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO), tendo tido como professores Ricardo Tacuchian e Vânia Dantas Leite, além de Caio Senna para harmonia e, para análise musical, Carole Gubernikoff, a qual teria grande influência em seu pensamento. Obteve também o título de Mestre em Composição na mesma instituição, com a dissertação "Aspectos de Tempo e Espaço Musicais em obras de Giacinto Scelsi e La Monte Young", sob a orientação do compositor Marcos Lucas. Outros professores incluem Rodolfo Caesar, para técnicas de composição eletroacústica, e Valério Fiel da Costa, para técnicas de piano preparado. Após este período, interessou-se por filosofia, fazendo cursos no IFCS na Universidade Federal do Rio de Janeiro- UFRJ, onde conclui o Mestrado em Filosofia, dedicando-se principalmente à fenomenologia e filosofia da linguagem. Isto representou uma mudança na direção de sua carreira, tornando-se mais e mais orientada para a filosofia da música como projeto teórico.
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Musicalmente o que mais o interessa é a maneira como a música é capaz de alterar nossa percepção do tempo, e todas as suas obras lidam de alguma maneira com isto. O Tempo Vertical (tal como teorizado no livro de Jonathan Kramer, The Time of music e exemplificado nas obras de, entre outros, Young, Scelsi, Stockhausen, e boa parte da produção industrial/noise) está sempre presente em sua música, em relação com outras temporalidades ou não, tomando às vezes a extensão de uma obra inteira, como um grande momento estendido no tempo (um exemplo recente disto é a sua instalação sonora "8²", montada no Ibrasotope, São Paulo em Dezembro de 2008). Outros interesses principais são os extremos físicos ou estéticos, que encontrou nas cenas noise/industrial e metal. Este ramo de seu trabalho é levado adiante sobretudo no duo eletroacústico/noise -notyesus>, que possui com seu amigo Rafael Sarpa. Os instrumentos utilizados vão do laptop e do sintetizador dx100 ao piano em trêmolos contínuos, guitarra elétrica pinçada ou com arco, com a recente adição de um baixo elétrico.

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Programa apresentado

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Jean-Pierre Caron

• Curtos circuitos I
• Momentum (para Giacinto Scelsi II)"

(eletroacústica)

• Ícone (conjunto amplificado)

Marcos Campello- Trompete

Jean-Pierre Caron- sintetizador e eletrônica

Paulo Dantas- Saxofone- tenor

Rafael Sarpa- guitarra

Edições Anteriores - 11 de Agosto - Armildo Uzeda, Violão

[Armildo Uzeda (camisa negra), Randolf Miguel (camisa vermelha) e Caio Senna (camisa listrada)]

A Série UNIRIO Musical traz Música Nova na UNIRIO como tema do mês de agosto. Esta série de concertos de música contemporânea completa nove anos de atividade contínua e crescente desde seu início no segundo semestre letivo de 2000. O objetivo inicial, apresentar trabalhos compostos por alunos do Bacharelado em Composição, foi ampliado nos anos seguintes para o formato atual, montagem e realização de obras de compositores brasileiros e estrangeiros, modernos e contemporâneos. A curadoria é do prof. Caio Senna.
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Armildo Uzeda iniciou seus estudos de música na Escola de Música Villa-Lobos, no Rio de Janeiro, onde concluiu o Curso Técnico em violão ingresando depois na Escola de Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro - UFRJ, onde graduou-se Bacharel em violão. Mais tarde, no Conservatório Brasileiro de Música, concluiu os cursos de Licenciatura Plena em Educação Artística com habilitação em Música e Pós-Graduação em Práticas Interpretativas. Durante seus estudos de música teve grandes nomes do violão como professores, entre eles Nestor de Holanda Cavalcanti, Dorival Lessa, Graça Alan, Léo Soares e Carlos Alberto de Carvalho. No curso de pós-graduação teve orientação de Nicolas de Souza Barros (Música Barroca) e Márcia Taborda (Música Contemporânea).

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Além de lecionar Violão e Guitarra na Escola de Música Villa-lobos no Rio de Janeiro, lançou, em espaço curto de tempo, seis CD`s; dois com repertório de J.S.Bach em transcrições, um dedicado a Paganini, Sor e Haydn, outro dueto com flauta doce com repertório dedicado a John Dowland, Thomas Morley, J.S.Bach e Handel e os volumes 1 e 2 de Música Brasileira Contemporânea.

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Atualmente, além de recitais solos, vem desenvolvendo um intenso trabalho voltado para a Música de Câmara em duo com o violinista Alexandre Schubert e com a soprano e flautista Regina Sá. Armildo Uzeda realiza em gravações e recitais, um importante trabalho com a música brasileira contemporânea inédita. Em 2009 finalizará o seu terceiro CD dedicado exclusivamente à música brasileira. Em função deste rabalho, vários compositores têm dedicado obras ao seu nom, entre eles: Alexandre Schubert, Sérgio Roberto de Oliveira, Caio Senna, Célio Souza, Henrique Lissovsky, J. Orlando Alves, Heber Schünemann, Marcos Luccas, Randolf Miguel e Ernesto Hartmann.

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Programa apresentado:

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Randolf Miguel __________ Momentos Violonisticos

• 
  
  
  
  Melodia




• 
  
  
  
  Harmonia




• 
  
  
  
  Motivos




• 
  
  
  
  Influências do Jazz

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Célio Souza __________ Inspiração Hispânica

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Luis Carlos Barbieri _________ Prelúdio e Dança

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Ernesto Hartmann __________ Sonata para Violão

1. Presto Alucinante




2. Cantiga de Cego




3. Final

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José Orlando Alves __________ Intermezzo

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Alexandre Schubert __________ Instantes

• Simples Prelúdio




• Canto




• Intermezzo




• Paisagem




• Dança de Vagalumes

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Henrique Lissovsky __________ Armildo no Frevo

Edições Anteriores - 4 de Agosto - Lúcia Barrenechea, piano

A Série UNIRIO Musical traz Música Nova na UNIRIO como tema do mês de agosto. Esta série de concertos de música contemporânea completa nove anos de atividade contínua e crescente desde seu início no segundo semestre letivo de 2000. O objetivo inicial, apresentar trabalhos compostos por alunos do Bacharelado em Composição, foi ampliado nos anos seguintes para o formato atual, montagem e realização de obras de compositores brasileiros e estrangeiros, modernos e contemporâneos. A curadoria é do prof. Caio Senna.

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Lúcia Barrenehea é professora de piano no Instituto Villa-Lobos da UNIRIO, onde também atua no programa de Pós-Graduação em Música - mestrado e doutorado. Pianista formada pela Universidade Federal de Goiás, na classe de Glacy Antunes, realizou mestrado em música na Universidade de Boston, EUA, onde estudou com Maria-Clodes Jaguaribe, e doutorado em piano e pedagogia do piano na Universidade Iowa, EUA, sob orientação de Réne Lecuona. Participou de masterclasses de artistas renomados, tais como Caio Pagano, Yara Bernette, Homero Magalhães, Joseph Kalischstein, Menahem Pressler, Sergey Forenski, Florence Kirsch, Julius Baker e Carol Wincenc. Nos EUA, teve oportunidade de ter aulas de música de câmara com os pianistas russos Sergey Schepkin e Ksenia Nosikova e com Raphael Hillier, violista do famoso Julliard String Quartet. Atuando intensamente como solista e camerista, Lúcia Barrenechea se apresentou em concertos com a Orquestra Sinfônica Estadual de de São Paulo, sob a regência de Eleazar de Carvalho, com as Orquestras Filarmônicas de Goiás e Sinfônica de Goiânia, assim como em recitais solo e de câmara, com diversos artistas de renome. Desde 1989, apresenta-se regularmente com seu marido, o flautista Sérgio Barrenechea, com quem forma o Duo Barrenechea , com apresentações em inúmeras cidades do Brasil e dos EUA. Com o Duo, lançou o CD "Momentos em Paris"(2008) e realizou gravações para programas de rádio e televisão. Em 2008, gravou um CD de obras para trio com piano, com a violinista Mariana Salles e o violoncelista Marcelo Salles, pelo selo Brasil Meta Cultural. Lecionou por doze anos na Escola de Música e Artes Cênicas da Universidade Federal de Goiás e apresentou-se em Paris na "I Internacional Villa-Lobos Conference" (2002), como recitalista e palestrante. Tem sido freqüentemente convidada para participar, como professora de piano e pianista camerista, de inúmeros festivais de música em várias cidades brasileiras.

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Programa apresentado:

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Luigi Dallapiccola (1904-1975)

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> Quaderno Musicale de Annalibera (1952)

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Símbolo

• Accenti - Contrapunctus primus
• Linee - Contrapunctus secundus (Canon contrario motu)
• Fregi - Andandtino amoroso e Contrapunctus tetius (Canum cancerian)
• Ritmi - Colore - Ombre
• Quartina

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Alban Berg (1885-1935)

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> Sonata Op. 1 (1908)

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Nino Rota (1911-1979)

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> Prelúdios (1966)

1. Allegro, ma espressivo e delicato
2. Com impeto
3. Andante
4. Andante cantabile
5. Allegro non troppo e marcato
6. Allegro robusto

Edições Anteriores - 23 de Junho - Oficina de Ópera

A Série UNIRIO Musical traz “A Voz Humana” como tema do mês de junho. A Oficina de Ópera, sob a direção da Profª Carol McDavit, apresenta recital de encerramento que reúne os alunos do curso de extensão e de graduação em Canto, acompanhados pela pianista Katia Balloussier.

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As aulas da Oficina de Ópera fazem parte do Projeto de Extensão “Música para a Comunidade” que oferece cursos de música e dança. O elenco é formado por Chirlen Casassola, Diana Maron, Gizele Rebouças, Juliana Martins, Lydia Stella e Manuella Miguel, sopranos; Guilherme Héus e Marcelo Farias, tenores; Wladimir Pinheiro, barítono e Ricardo Gutterres, baixo.

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Nascida em Washington (EUA), a soprano Carol McDavit é uma das principais solistas de orquestras, montagens de ópera e recitais do país. Mestre em Música pela Manhattan School of Music de Nova Iorque, participa das principais temporadas líricas do Brasil e do exterior, destacando-se em óperas como La Boheme (Mimi), Ballo in Maschera (Oscar), Carmen (Micaela), Die Zauberflöte (Pamina) e Fidelio (Marzellina). Realizou Master-Classes sobre técnica vocal e repertório de canção erudita brasileira e norte-americana no Conservatório de Lille e na Towson University, Baltimore, e gravou as Bachianas Brasileiras N. 5, de Villa-Lobos, no vídeo comemorativo do centenário do compositor. Em 2008, foi responsável pela direção geral da montagem de Gianni Schicchi, ópera de Giacomo Puccini.

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Natural do Rio de Janeiro, Kátia Baloussier iniciou seus estudos musicais com Ivone Badmann, passando posteriormente a estudar sob orientação de Myrian Dauelsberg e Telmo Côrtes. Graduou-se pela Escola de Música da UFRJ, cursando também o Mestrado em piano na mesma instituição. É detentora de sete primeiros prêmios de concursos nacionais de piano, destacando-se o 1º lugar no Concurso Nacional de Piano "Arnaldo Estrella" (1982) em Juiz de Fora. Desde 1997, ocupa o cargo de pianista da UNIRIO, sendo responsável pelo acompanhamento das classes de canto, cordas e sopros. Em 1996 e 1997, atuou como pianista acompanhadora na série "Masterclasses Internacionais" (CAPES/UNIRIO) ministrada por artistas como Aurèle Nicolet, Boris Belkin, Ingo Goritzki, Herman Baumann, entre outros.

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O programa apresentado:

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• W.A. MOZART - A Flauta Mágica
  Bei Männern
  Pamina: JULIANA MARTINS
  Papageno: WLADIMIR PINHEIRO

• W.A. MOZART - Le Nozze di Figaro
  Sull’ aria
  Susanna: CHIRLEN CASASSOLA
  Condessa: LYDIA STELLA

• W.A. MOZART - Don Giovanni
  La ci darem la mano
  Zerlina: MANUELLA DE ALMEIDA
  Don Giovanni: RICARDO GUTTERRES

• ROSSINI - Il Barbeire di Siviglia
  Trio: Zitti, zitti, piano
  Rosina: GIZELLE REBOUÇAS
  Conde Almaviva: MARCELO FARIAS
  Figaro: WLADIMIR PINHEIRO

• GOMES - Colombo
  Dueto: Non fosti mai si bel
  Isabella: DIANA MARON
  Fernando: GUILHERME HÉUS

• CIMAROSA - Il Matrimonio Segreto
  Trio
  Elisetta: CHIRLEN CASASSOLA
  Fidalma: JULIANA MARTINS
  Geronimo: WLADIMIR PINHEIRO

• ROSSINI - Otello
  Non m’inganno
  Otello: GUILHERME HÉUS
  Iago: MARCELO FARIAS

• W.A. MOZART - Don Giovanni
  Sexteto: Sola in bujo loco
  Donna Elvira: GIZELLE REBOUÇAS
  Donna Anna: DIANA MARON
  Zerlina: JULIANA MARTINS
  Don Ottavio: GUILHERME HÉUS
  Leporello: RICARDO GUTTERRES
  Masetto: WLADIMIR PINHEIRO

Edições Anteriores - 16 de Junho - A voz no choro - O repertório de choro cantado como ferramenta de estudo de técnica vocal

A apresentação dos alunos de Canto Complementar é resultado do trabalho desenvolvido durante o primeiro semestre da disciplina em 2009 e tem como base na proposta pedagógica de Daniela Rezende, mestranda em Música pelo Programa de Pós-Graduação da UNIRIO. Daniela, que é cantora e compositora, desenvolve o projeto “A voz no choro - O repertório de choro cantado como ferramenta de estudo de técnica vocal”, sob orientação da Profa. Dra. Mirna Rubim. Atualmente na fase final de produção de seu primeiro CD, Daniela estreou, em 2006, a carreira internacional como cantora e violonista residente do Mandarin Oriental Hotel em Bancoc (Tailândia) onde fez duas temporadas com repertório de bossa nova e jazz.

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Mirna Rubim é doutora em Voice Performance pela Universidade de Michigan e Professora Adjunta de Canto na UNIRIO. A professora dedica-se à ópera, à pedagogia vocal e à canção de câmara brasileira. Entre 2005 e 2006, a cantora foi presidente da Associação Brasileira de Canto. Desde maio de 2008, atua como a Madre Superiora do musical A Noviça Rebelde, sob direção da dupla Claudio Botelho e Charles Moëller. Por seu trabalho na Noviça, foi indicada para o prêmio de melhor atriz de musical no Prêmio Qualidade Brasil de 2008.
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Músicos acompanhadores:
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Christian Bizzotto - piano
Daniela Rezende - pandeiro
Felipe Ábido – violão e pandeiro
Marcos Tannuri – cavaquinho
Ralphen Rocca - violão

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Programa apresentado:

• Costura de Choro
  Compositores: Maurício Carrilho e Paulo César Pinheiro
  Intérprete: Luisa Andries
  

• Doralice
  Compositores: Dorival Caymmi e Antonio Almeida
  Intérprete: Marcos Tannuri

• Moça do oboé
  Compositor: Ralphen Rocca
  Intérprete: Ralphen Rocca

• Latin Lover
  Compositores: João Bosco e Aldir Blanc
  Intérprete: Adriana Patrício

• Alegre Menina
  Compositores: Dori Caymmi e Jorge Amado
  Intérprete: Isabella Viggiano

• Choro pro Zé
  Compositores: Guinga e Aldir Blanc
  Intérprete: Christian Bizzotto

• Cry me a River
  Compositor: Arthur Hamilton
  Intérprete: Daniela Calazans

• Clube da Esquina II
  Compositores: Lô Borges/Milton Nascimento/Márcio Borges
  Intérprete: Ana Luiza Toledo

• Glory Box
  Compositores: Geoff Barrow/Beth Gibbons/Adrian Utley/Isaac Hayes
  Intérprete: Flávia Cappelletti

• Dream a Little Dream of me
  Compositores: Fabian Andre/Wilbur Schwandt/ Gus Kahn
  Intérprete: Flávia Couri

• Can you feel the love tonight
  Compositores: Elton John e Tim Rice
  Intérprete: Raphael Freitas

• Jura Secreta
  Compositores: Suely Costa e Abel Silva
  Intérprete: Maurício Pinheiro

• Mãe D'água
  Compositora: Attilia Muniz
  Intérprete: Flávia Muniz

• Feirante
  Compositor: Marcílio Menezes
  Intérprete: Elizete Reis

• Apanhei-te cavaquinho
  Compositores: Ernesto Nazareth e João de Barro
  Intérprete: Daniela Rezende

• Um a Zero
  Compositores: Pixinguinha/Benedito Lacerda/Neloson Ângelo
  Intérprete: Felipe Ábido

• Brasileirinho
  Compositores: Waldir Azevedo e Pereira da Costa
  Intérprete: Daniel Marcos